原作と映画化されたものは別ものだけど、共に素晴らしいのは？

有名どころですが…映画「ツィゴイネルワイゼン」（監督：鈴木清順）と短篇「サラサーテの盤」（内田百閒：著）。百閒作品のエキスで染め上げた清順曼荼羅！という趣で、トラウマ映画＆小説です。茫洋とした不安感は実に原作に忠実なのですが、映画全体の印象は清順作品そのもの、という見事なクロスオーバーが堪能できます。

夢枕さんの原作をまずアレンジしたのが岡野さんの漫画。それとはまったく別に道尊というオリジナルキャラを持ってきたのが映画版。「ゆこう」「ゆこう」そういうことになった。…などというほのぼのイメージとは別の激しいバトルが繰り広げられてこれはこれで面白かったです。

そのじつ さん、コメントありがとうございます。

『ツゴィネルワイゼン』の原作というのは、意識していませんでした。まぁ、原作や原案が何であれ、鈴木清順の手にかかると、彼の署名付きになってしまうのは事実でしょう。

星落秋風五丈原さん、コメントありがとうございます。


なるほど、映画になるまでに、二ひねりしている訳ですね。こういう例は、あまりないように思います。勉強になります。

Kota さん、コメントありがとうございます。

映画『空気人形』も気にはなっている映画ですが、未見です。題材からして、好みが分かれるというより、これが駄目な人は駄目でしょうね。勉強になります。

市川拓司さんの「いま、会いにゆきます」は、小説も映画も素晴らしかったです。小説は登場人物の心情が細かく語られており、映画は語りの順序を変えてエピソードが効果的に活きるようになっており、さらに映画ならでは小道具の使い方も上手でした。

akira3931さん、コメントありがとうございます。

そうですね、小道具をさりげなく見せるというのは、小説より映画の方が得意ですよね。同じ映画化でも、いろいろと工夫しているものは、好意的になります。

”陰日向に咲く”
が好きです。
地味で主役向きじゃないような人たちが主役のストーリーって、
たまらなく好き。
映画では、宮崎あおいさんがめちゃくちゃかわいいです。

よむひと。さん、コメントありがとうございます。

この原作は未読ですが、主役らしくない人たちにスポットがあたる作品は、私も好きです。レーモン・クノーが好きなのも、それが理由のひとつです。

出たかもしれませんが・・・。石神の人物像は堤真一とは似ても似つかなかったはずです。しかし、小説の石神の要素を残しながら、堤真一の石神も発揮され、改めてあの映画を見て、堤真一は凄いって思いました。個人的に、あの映画は石神と堤真一の映画だと思っています。

kansasさん、コメントありがとうございます。

映画化する時に、原作のイメージをどう活かして配役するのか、製作開始前に最も悩むことの一つでしょう。一見全く違うような配役でも、役者によっては、自分のものにしてしまう例なのですね。

一つ思い出しました。原作と映画と、似て非なるものの好例ですが、どちらもたとえようもなく素晴らしいです。

どっちのカテゴリーにしようか迷いましたが、映画では小説の作品世界が描き切れていないと思いこちらにしました。でも深津絵里の清廉さも寺尾聡の雰囲気も良かったし、映画化するならこれ以上は出来ないでしょう。原作の世界をすべて表現しようとすれば説明的になってしまうでしょうし…。改めて小説というものの偉大さを感じました。ちらっと小川洋子さんが出演されていましたね。

コドクナサカナさん、コメントありがとうございます。

知人で、映画に対して同じような意見を言っていた、この小説の好きな方がいます。確かに、映画で説明過多なのは致命的になりますし、本質的な部分は小説と別物だというのは、私も賛成します。

一つ思い出しました。

曲者ロバート・アルトマン監督による、この映画化（１９７３年）は、実は、某有名映画を下敷きにしています。ラスト・シーンなど、元ネタ映画のそれと何から何まで正反対の設定です。

エリオット・グールド演じるマーロウも、７０年代らしく、飄々としていて、最後はキメてくれますが、全然ハードボイルドではありません。

原作は、言うに及ばず、映画も別物で傑作です。

市川雷蔵を主演とした映画が有名ですが、原作とは少し異なると思いますが、雷蔵や共演者が豪華でした。ぼんちは大学時代、（大昔）読みましたが、関東人ゆえに、大阪のそれも船場を舞台にした、ぼんぼんからぼんちへと変わってゆく、主人公と、船場言葉、慣習何もかもが新鮮に感じたものです。今になって、映画本を読み返すと、感慨もひとしおです。もう現在は船場の伝統も消えつつあると思いますが、古き良き時代か？悪い時代なのか？一概に言えませんが、一読の価値のある本です。映画から入るのもいいかと思います。

びんちゃん神様さん、コメントありがとうございます。

原作は未読ですが、映画は、主人公がうっちゃりを喰らうような終わりかたが、とても印象に残っています。市川雷蔵も、もちろん良いのですが、そのせいもあって、きれいどころを揃えた女優陣も見事でした。

おっしゃられるように、原作は、かなり違う雰囲気なのでしょうね。

あえてこちら側で。
映画は映画で素晴らしかったのですが、絶対に外してはいけない言葉が、映画では出てこない！これはショックでした。ハルキさんが珍しく太文字ゴシックにした言葉なのに。
予想はしていましたが、映画化すると、尺の問題でエロシーンばかりに…。いや、いいんですけど、男二人で見に行ったので、きまずいったらなかった…。嗚呼、言葉少なく映画館をそそくさと出る野郎２人の背中には哀愁が。
ただ、小説の学生運動とかの時代がきれいに映画化されて、本当に素晴らしかったのは事実です。

ばーさん、コメントありがとうございます。



実は、私『ノルウェーの森』は大好きなのです。小説と映画は別物で、小説は小説、映画は映画として見れば良いというのが、私の基本的な考えなのですが、この小説に関しては、いろいろな理由で思い入れが強すぎて、まだ映画は見ていません。多分、その勇気はわかないでしょうね。スイマセン。

映画『イン・ザ・プール』と奥田英朗の原作は完全に別物でしたが、どちらも名作でした。「時効警察」の三木聡が監督をし大人計画の怪優松尾スズキが主演しただけあって、むしろ映画のほうが面白いというまれな作品です。